Malene Hartmann

Philipsens briller, Stablede Kanter på Kastrupgårdsamlingen, 3.september – 1.november 2020

Med udstillingen Philipsens Briller markerer kunstnergruppen
Stablede Kanter hundredeåret for kunstneren Theodor Philipsens død, I egne værker, skabt specielt til udstillingen, har de ladet sig inspirere af Philipsens særlige blik og behandling af lys. Særligt som dette kom til udtryk igennem hans arbejder fra Saltholm.

Udstillings-fællesskabet Stablede kanter har flere fællesprojekter og udstillinger bag sig. De er sammensat af både ældre og yngre kunstnere af begge køn, og deres kunstneriske praksis spænder vidt i forhold til forskellige medier, udtryk og genrer.

Ideen om at bruge kunstneren Theodor Philipsen (1840-1920) som udgangspunkt for en udstilling er primært opstået på baggrund af kunstnergruppens mangeårige fascination af Th. Philipsens værk, og for Kastrupgårdsamlingen som hjemsted for Tårnby Kommunes samling af kunstnerens værker. Hertil var flere sammenfald afgørende for interessen for projektet. Dels udkom Finn Terman Frederiksens store værk; Theodor Philipsen: en traditionsbevidst nyskaber i 2016, og dels udgav Klaus Mønsted Pedersen bogen; Theodor Philipsens Saltholm – en tidsrejse. Begge bøger vagte fornyet interesse omkring Philipsens forhold til Saltholm, ikke mindst lokalt, fordi værkerne i Tårnby Kommunes ejendom er indsamlet med lokalhistorien for øje. Theodor Philipsen tilbragte i alt 37 år på Saltholm, fordelt over forskellige perioder.

Sidst men ikke mindst er 2020 hundredeåret for Th. Philipsens død. Philipsen var en fornyer i sin egen samtid. Denne fornyelse re-aktualiseres med en samtidskunstudstilling, der trækker tråde tilbage til Theodor Philipsens kunst. Som impressionismens foregangsmand i Danmark var han eksponent for at tilføre maleriet et maksimum af umiddelbarhed. Flere af Philipsens værker tager udgangspunkt i nuets omskiftelighed. I form af uhåndgribelige lys- og farvevirkninger ændrer han vores fokus fra objekt til proces. På mange måder er Philipsens værker porten til det nutidige billedlige udtryk.

Som en del af kunstnergruppens inspiration og research frem mod udstillingen har de besøgt Saltholm flere gange, i øvrigt med Klaus Mønsted som skipper. På den måde ønsker de medvirkende kunstnere i overført betydning, at iføre sig Philipsens briller. Kunstnerens originale briller og hans malerkasse findes i øvrigt i Tårnby Kommunes samling. Brillerne og enkelt udvalgte værker af Theodor Philipsen værker, som i forvejen er deponeret på Kastrupgårdsamlingen samt enkelt indlånte værker vil indgå i udstillingen.

Stablede Kanter er:
Malene Hartmann
Nina Maria Kleivan
Gay Christensen
Svend Danielsen
Torsten S. Høgh
Espen Brandt-Møller
Peter Stuhr
Gæst: Sten Møller Rasmussen
I have been granted a residency at the Danish Art Workshops, Graphic print workshop, November-December 2019
Interactivity – playful imagination, NAC, 1.oktober 2019 – 31.januar 2020, Xiamen, Kina

Gruppeudstilling på Nordic Contemporary Art Center i Xiamen i Kina kurateret af Tine Hecht-Pedersen i samarbejde med Else Marie Bukdahl og Mette Vangsgaard.

“De udstillede værker forholder sig til det relationelle forhold mellem krop og sind med afsæt i kinesisk filosofi og den amerikanske filosof Richard Shustermans “soma-æstetik”. Shustermans tanker går kort fortalt ud på at påvise, at alle oplevelser og erfaringer har et kropsligt fundament og formidles gennem sanserne. De udstillende kunstnere har omsat temaet ud fra deres individuelle tilgange og inviterer på forskellig vis beskueren ind som medskaber af kunstoplevelsen.” (Lisbeth Bonde).

Følgende kunstnere udstiller: Frans Jacobi, Jesper Dalgaard, Pernille Priergaard Worsøe, Tine Hecht-Pedersen, Mette Vangsgaard, Malene Hartmann, Michael Hansen, Jeanette Land Schou, Jenny-Marie Johnsen, Tine Jakobsen, Bendt Ulrich Sørensen, Nils Viga Hausken og Tong Wang.

“Passage” af Malene Hartmann, 2019 (tekstilbannere, bambuspinde, snor)
cph flip book nest, BUTIKKEN art and books, 4.oktober 2019 – 19.oktober 2019
Etage, CMYK kld, 17.august – 13.september 2019

Velkommen til fernisering fredag d.16. august kl.18-21

Malene Hartmann og Gitte Bach har sammen skabt en række nye tegninger og collager med titlen Etage. Det er fællesværker, der motivisk viser ansigter, huse, rum og flader.

Tegningerne kredser om mennesket og dets tanker, om relationer og mødet med hinanden. Samt om de rum man kan bevæge sig rundt i og blive væk i, både de fysiske og mentale rum. Hvad foregår der på øverste etage?

Fællesværkerne er opbygget lag på lag og bygger videre på kunstnernes samarbejde under navnet Magi.

Malene Hartmann og Gitte Bach har siden 2004 samarbejdet under navnet Magi. Med Magi understreger de sammenblandingen af deres tegneuniverser ved også konkret at blande deres navne. De har netop afsluttet en fælles udsmykning for Odense Kommune og de har flere udstillinger og bogudgivelser bag sig, bla. “Hybrid”, “MAGI” og “Krydsning” og har bla. solgt til Statens Kunstfond.

CMYK kld, Jægersborggade 51 kld, København N
Åbent tirsdag – fredag kl.12-17.30, lørdag kl.11-15
Jeg har med stor glæde modtaget Ebba Celinders legat, juni 2019
Bastard Artist Book Fair/ cph flip book nest, 23.maj – 25.maj 2019, Lillehammer

Bastard Art Book Fair is a yearly event initiated by Oppland Art Centre in 2017, Lillehammer, Norway. The fair is done in collaboration with the Norwegian Literature Festival in Lillehammer, and explore the overlap between contemporary visual art and literature. The program consists of a vide range of art-publications such as art-books, artist-books, posters and art-magazines. Furthermore the program offers workshops, conversations and presentations by participants, and an exhibition by visual artists using text or books as an essential part of their practice.

The core of Bastard is art as performed expressions, art as language, art that addresses and contributes to the society. Bastard focuses especially on the intersection between the visual language of images and the textual language, literature and books. There is an ocean of texts and publications that is rooted in artistic activity, and like an undercurrent provides nourishment both to the field of literature, the visual arts, and a wide range of public discourses. These voices are significant by representing a free will to make the unspoken outspoken, and give voice to invisible thoughts. Bastard Art Book Fair represents myriads and bastards of vital thinking, visual language, intellectual deep-diving, and new attempts to move into the borderlands between the known and the unknown.

Bastard is kindly supported by Arts Council Norway, Oppland County and the City of Lillehammer.

Oppland Art Centre
Kirkegata 68
Lillehammer
TRYKT, Danske Grafikeres Hus, 4.maj – 25.maj 2019

Det er blevet forår og også i Danske Grafikeres Hus pibler det frem med grønne nuancer. Årets medlemsudstilling TRYKT viser grønne tryk i samme format i en variation af trykteknikker og motiver. Medlemmerne er blevet udfordret til at forholde sig til et format, der max. måler 22 x 22 cm, og til at bruge den grønne farve til at udtrykke sig med.

Alle værker er til salg for 1000 kr. og vil blive solgt på stedet, sådan at udstillingen kan ændre sig undervejs i udstillingsperioden. Derfor skal du skynde dig ned i Sølvgade 14 hvis du vil opleve alle deltagende kunstneres tryk eller gøre et godt kup!

De udstillende kunstnere er:

Ann-Kerstina Nielsen, Anna Lindgren, Anne Grarup, Anneline Schjødt Pedersen, Ashte Faieq Hamid, Birgit Dalum, Birgitte Thorlacius, Bo Mølgård Madsen, Bodil Rosenberg, Carin Larsen, Cecilie Enevold Nielsen, Charlotte Binau, Claus Handgaard, Delphine Flyvehavn, Dorte Naomi Nielsen, Dorte Øckenholt, Eva Nedergaard, Frodo Mikkelsen, Gitte Bach, Gitte Harslev, Hanne Ravn Hermansen, Hanne Sie, Hans Helge Nielsen, Helle Koch, Henriette Heyn Olsen, Henrik Bøegh, Ingrid Miller Bolmen, Ingrid Marie Jelbech, Jane Maria Petersen, Jasper Sebastian Stürup, Jens Uffe Rasmussen, Jens Vøldike, Jette Bækgaard, Johanne Foss, Jørgen Munck, Karen Abel, Karen Bjerresgaard, Karen Serena, Lene Bennike, Lene Degett, Lene Jelling Holm, Lene Leveau, Lis Møller Jensen, Lis Rejnert Jensen, Lisbeth Nielsen Lyrstrand, Lise Nørholm, Louise Breyen, Malene Hartmann, Marina Pagh, Marina Salmaso, Martin Askholm, Mette Borup Kristensen, Mette Elimar Jensen, Mette Høyen Andersen, Mette Vigga Vangsgaard, Mikkel Olaf Eskildsen, Morten Skovmand, Odd Larsson, Palle Rud Christoffersen, Pernille Kløvedal Helweg, Pernille Mejslov, Peter Brandt, Peter Tang, Pia Møller-Light, Poul Erik Nielsen, Randi Martin, Rasmus Danø, Sofie Højgaard Thybo, Søren Kastalje, Søren Morns, Susanne Baldus, Susanne Helweg, Susanne Thea, Teresa Larsen, Thorkild Havmøller, Tine Becker, Tine Kjølsen, Tomas Lagemand Lundme, Torben Søborg, Torgny Wilcke, Ulla Madsen og Yahya Azizghodci Pour.

Danske Grafikeres Hus
Sølvgade 14
1307 København K

Åbent torsdag – søndag kl.13-17
OBS! Der er trapper for at komme ind i Danske Grafikeres Hus og trapper for at komme op på 1.sal.

Malene Hartmann, Herculanum, linoleumstryk, 22 x 22 cm, 2019
Jeg har med stor glæde modtaget Statens Kunstfonds Arbejdslegat, april 2019
Solidaritetssalon, Taletid, Rønnebæksholm, 6.april – 23.juni 2019

Jeg er en af 100 kunstnere, der er inviteret med på Solidaritetssalon i udstillingen Taletid, der er arrangeret af kunstnergruppen Efterkommere.

Enkeltstående værker, fælles installationer og kollektivistiske aktioner fletter sig ind og ud mellem hinanden, når kunstnergruppen Efterkommere perspektiverer og aktiverer en række af 1800-tallets kvindelige pionerer i udstillingsprojektet TALETID.

Efterkommere er en gruppe af kunstnere, der samarbejder om at synliggøre kvinder, som de betragter sig som efterkommere af. De har tidligere skabt udstillinger om forskeren og renæssancekvinden Sofie Brahe (1556/59-1643) og hededyrkeren og eneboeren Johanne Frederikke Rist (1815-1899). Gruppen består af Annette Skov (f. 1965), Gerda Thune Andersen (f. 1932), Nina Maria Kleivan (f. 1962), Pernelle Maegaard (f. 1952), Tine Kjølsen (f. 1959) og Vibe Bredahl (1974).

Rønnebæksholm har inviteret kunstnergruppen Efterkommere til at skabe en udstilling der perspektiverer og aktiverer en af de hovedfortællinger der knytter sig til Rønnebæksholm. Det er fortællingen om kvinders rettigheder, personificeret via Marie Toft og Mathilde Fibiger, der begge har levet, tænkt og truffet valg på Rønnebæksholm i 1840’erne og 1850’erne. Marie Toft som ejer af Rønnebæksholm, og Fibiger som gæst på herregården.

Med udstillingens titel TALETID etablerer Efterkommere en konkret reference til Fibiger og hendes ophold på Rønnebæksholm hos Marie og N.F.S. Grundtvig i 1852, hvor Fibiger, til sin egen og Grundtvigparrets store fortrydelse, blev forhindret i at holde tale ved et møde i Næstved, og dermed også blev forhindret i at være den første (fra en talerstol) kvindelige taler i Danmark.

Udstillingen er støttet af Statens Kunstfond

De 100 kunstnere er:

Anita Jørgensen, Anita Viola, Anja Franke, Anna Fro Vodder, Anna Weber Henriksen, Anne Marie Ploug, Astrid Kruse Jensen, Birgitte Støvring, Bodil Brems, Britt Smelvær, Camilla Berner, Camilla Nørgård, Camilla Thorup, Carina Zunino, Cecilia Westerberg, Charlotte Grum, Charlotte Haslund-Christensen, Christina Capetillo, Christina Hamre, Elle Klarskov Jørgensen, Ester Fleckner, Eva Öhrling, Fie Norsker, Gitte Bach, Gudrun Hasle, Hanne Lange Houlberg, Henriette Camilla Hansen, Hesselholdt & Mejlvang, Hjördis Haack, Isabel Berglund, Jane Maria Petersen, Jeanette Land Schou, Jeannette Ehlers, Jette Debois, Jette Ellgaard, Julie Nord, Jytte Rex, Karen Gabel Madsen, Karen Havskov Jensen, Karin Lorentzen, Kathrine Ærtebjerg, Katja Bjørn, Katrine Malinovski, Kerstin Bergendal, Kirsten Dufour, Kirsten Klein, Kirsten Schauser, Kristine Djurhuus, Lea Boruszek, Lene Bennike, Lilibeth Cuenca Rasmussen, Lisa Strømbeck, Lise Blomberg, Lise Nørholm, Lise Seier Petersen, Lise-Lotte Elley, Lotte Agger, Maj Horn, Malene Bach, Malene Hartmann, Malene Landgreen, Marianne Jørgensen, Marika Seidler, Marit Benthe Norheim, Melou Vanggaard, Mette Gitz -Johansen, Mette Høyen Andersen, Mette Kit Jensen, Mette Ussing, Mette Winckelmann, Michelle Eistrup, Mie Mørkeberg, Milena Bonifacini, Molly Haslund, Nanna Debois Buhl, Nanna Gro Henningsen, Nanna Lysholt Hansen, Natalie Megard, Olga Benedicte, Paule Ducourtial, Pernille Kløvedal Helweg, Randi & Katrine, Regitze Engelsborg Karlsen, Simone Aaberg Kærn, Siri Kollandsrud, Sophia Kalkau, Sys Svinding, Tina Enghoff, Tina Marie Nielsen, Tine Hecht-Pedersen, Toni Larsen, Trine Boesen, Trine Søndergaard, Ursula Reuter Christensen, Vibeke Glarbo, Vibeke Mencke, Vicky Steptoe, Viera Collaro, Vinyl -terror & -horror, Zuhra Hilal, Åse Højer
Press Print!, Overgaden Institut for samtidskunst, 6.april – 26.maj 2019

Adressen Overgaden neden Vandet 17 husede et trykkeri, før den blev en kunsthal. Trykkeriet var et familieforetagende, som var gået i arv fra gravør M.W. Ferslews kobbertrykkeri og litografiske anstalt til sønnen J.C. Ferslew og litografen Philip Berendt. De to skabte Centraltrykkeriet, senere C. Ferslew & Co., Kgl. Hof Bog- og Stentrykkeri, som fra slutningen af 1800-tallet og frem til begyndelsen af 1900-tallet producerede alt fra kommunistiske flyveblade til Carlsberg-etiketterne på tidens ølflasker. Overalt i Overgadens nu fredede arkitektur spores mærker og ”ar” efter trykkerivirksomheden.

Med en kærlig hilsen til Overgadens historie danner arkitekturen ramme for en nutidig præsentation af kunsttryk og grafik. Udstillingen PRESS PRINT! viser fem aktører baseret i København, der afspejler en diversitet i udtryk fra det traditionelle analoge håndværk til nye digitale tryk og krydsfeltet derimellem. Den brede vifte af grafiske varianter spænder fra litografier, serigrafi / silketryk, træsnit, linoleumstryk, kobbertryk, monotypi, digitalprint, risoprint, fotogravure, inkjet

print og UV-print på glas til kunstnerbøger og tegneseriehæfter. Hvor flere af udstillingens kunstnere arbejder i klassisk forstand indenfor grafikkens dogmer, ’sampler’ andre elementer fra de grafiske discipliner for at eksperimentere med processer og materialitet og nå frem til nye udtryksformer.

En af motivationerne bag udstillingen er at vise, hvordan den grafiske kunstproduktion ofte er båret af sociale aspekter og produktionsfællesskaber. Udstillingens fem aktører fungerer i høj grad som ”hubs”: kunstnerne initierer enten selv samarbejder på tværs af grafiske og æstetiske udtryksformer, eller de inddrager en ’mediator’; en håndværker fra et trykkeværksted eller et bogbinderi, som tillidsfuldt kan hjælpe deres kunstneriske potentiale i nye retninger. I sidstnævnte kategori kan trykkene fremstå som oversættelser eller transformationer fra en kunstnerisk udtryksform til en anden.

Uden et overordnet kuratorisk eller scenografisk greb viser PRESS PRINT! en bred gruppe af kunstnere, der både i kraft af deres alder, køn og etablering i kunstverdenen samt tilknytning til enten Det Kgl. Danske Kunstakademi, et forlag, et trykkeværksted eller en forening, præsenterer fem forskellige nedslag i den grafiske samtidskunst, som den tager sig ud i dag.

Til udstillingen skabes et større program af workshops, omvisninger, talks og koncerter.

Deltagende kunstnere på udstillingen:

Louise Sidenius/Officin med Marie Kølbæk Iversen; Zven Balslev/Cult Pump med Erik Pontoppidan, Anne Van Der Linden, Andy Bolus og Peter Larsen; Printer’s Proof med Valerie Collart, Birk Bjørlo, Julie Sass og Erin Lawlor; Danske Grafikere med Jasper Sebastian Stürup, Martin Askholm, Leif Kath, Ole Folmer Hansen, Gay Christensen, Bjarne Werner Sørensen, Anna Lindgren, Helle Frøsig, Ole Sporring, Gitte Bach, Rasmus Danø, Susanne Wellm, Søren Kastalje, Claus Handgaard Jørgensen, Malene Hartmann, Åse Eg Jørgensen, Joen Vedel, Masar Sohail og Hanne Ravn Hermansen; Lars Grenaae.

For yderligere information om udstillinger og events se venligst overgaden.org, facebook.com/ overgaden og følg os på Instagram @overgaden_.

Overgaden – Institut for Samtidskunst
Overgaden neden Vandet 17
DK-1414 København K

Tirsdag – fredag kl.13-17
Lørdag – søndag kl.11-17

Malene Hartmann, uden titel, linoleumstryk, 70 x 100 cm, 2019
cph flip book nest, Bergen Kunsthall, 1.- 4.november 2018

At the Bergen Art Book Fair that takes place in Bergen Kunsthall cph flip book nest will be showing flip books by:
Bjargey Òlafsdóttir, Mattias Lindqvist, Dress Simon, Malene Hartmann, Bue Bredsdorff, Dagmar Radmacher, Stine Gonsholt, Tore Magne Gundersen, Anna Brag, Vibe Bredahl, Thomas Holmbäck, Anette Jensen, Cecilia Westerberg, Hanne G, Gitte Bach, Mette Høyen Andersen, Maria Hornshøj, Lena Ignestam & Christina Bredahl Duelund.

Bergen Kunsthall
Rasmus Meyers Allé 5
Bergen